Одной из ключевых особенностей недавнего тура Ice Cube «Truth to Power: 4 Decades of Attitude» стало использование 8 мощных светодиодных прожекторов GLP MAD MAXX с «жирным лучом», подвешенных над сценой на каждой из 22 площадок тура. Эти гигантские приборы массой более 200 кг были разработаны как светодиодная альтернатива классическим 7‑киловаттным ксеноновым зенитным прожекторам, и при этом их изначально спроектировали для подвеса. Для относительно нового прибора это стало одним из самых масштабных применений.
За оригинальное световое решение, при котором блок из четырёх MAD MAXX располагался над задником сцены, а ещё четыре прибора — на передней ферме, отвечала продакшн‑команда в составе дизайнера/VJ Джастина «Jesus» Волпе (Amperage Productions), художника по свету и оператора пульта Харрисона Кунса и тур‑менеджера Чэда Фуллера.
«Эти приборы выглядели в воздухе потрясающе, хотя я и не ожидал, что когда‑нибудь буду использовать их именно так», — признаётся Джастин Волпе. — «Потрясающе, что всё в итоге сложилось, но это потребовало серьёзной командной работы».
Идея «поднять в полёт» MAD MAXX с их мощным лучом диаметром 750 мм изначально в дизайне не значилась, но родилась довольно органично — на ферме как раз было место, куда можно было инсталлировать головы.
С самими MAD MAXX команда познакомилась через прокатную компанию Gateway Productions. «Мы заехали к ним на базу для обсуждения будущего тура, и в разговоре пришли к конкретному треку — ‘Ghetto Bird’, — вспоминает Джастин. — По задумке нам надо было создать иммерсивную сцену погони за Ice со стороны полиции. У нас был мощный вертолётный видеоряд, и появилась мысль задействовать MAD MAXX в роли настоящих прожекторов‑прожекторов. Владелец Gateway, Алекс Зоммерфельд, спросил: «Как думаешь, мы вообще можем так сделать?» Так и родилась идея».
Стремясь к максимальной эффективности, в Gateway хотели избежать необходимости возить с собой восемь огромных кейсов и каждый день выгружать и загружать их на саундчеки и концерты. В итоге старший вице‑президент и тур‑менеджер Чэд Фуллер спроектировал специальную тележку под ферму: она позволяла перевозить приборы прямо на ферме Tyler GT, «не опуская её на землю и одновременно перекатывая всю ферму».
«У MAD MAXX очень серьёзная динамика при движении по панораме и вертикали, поэтому нужно было тщательно продумать транспортировку на омега‑креплениях с полудюймовыми хомутами Cheeseborough», — уточняет Чэд Фуллер. — «Но в результате всё получилось отлично».
Джастин Волпе продолжает: «MAD MAXX стали важной частью истории 40‑летия уже с самых первых минут. До начала шоу зрители видели только логотип, спроецированный на белый кабуки, а затем четыре MAD MAXX на передней ферме “выкладывали” слово Cube. Приборы были заметной частью шоу ещё до того, как оно начиналось по‑настоящему».
«Помимо классического эффекта прожектора, ради которого они и были созданы, с их огромными супер‑плотными лучами мы ещё использовали пиксельмэпинг через Resolume», — добавляет он. — «Есть известный трек “Good Day”, где Ice упоминает дирижабль Goodyear с надписью “Ice Cube’s a pimp”. Так вот, на передних MAD MAXX мы выводили слово “Cube”, а на задних — “Pimp”».
Помимо MAD MAXX, комплект оборудования включал 42 стробоскопических линейки JDC Line 1000 и 12 планок impression X4 Bar 20. Это вновь подчеркнуло важность предварительной визуализации при создании масштабируемого и эффективного светового решения: на стадии разработки дизайна Волпе и Кунс тесно сотрудничали, используя Vectorworks и Depence.
«JDC Line 1000 стали, по сути, основой моего дизайна, — продолжает Джастин Волпе. — А X4 Bar 20 мы разместили по переднему краю сцены, используя их как своего рода боковой “кикер” и яркий фронтальный прибор заливки».
7 JDC Line были установлены на каждой из шести фермовых башен по обе стороны сцены. «С JDC работать одно удовольствие, и они невероятно надёжны», — отмечает он. — «Харрисон активно использовал их для эффектов wipe и delay‑chase — получалось очень круто. Я завел из в Resolume для пиксельмэпинга и подавал в них ArtNet, так что мы получили огромную вариативность. Поскольку большая часть оборудования работала по sACN, все приборы патчились в расширенных режимах, и у нас было море параметров для творчества».
Волпе и Кунс в этом проекте с большим удовольствием играли с пиксельмэппингом на двух консолях. «Мы были очень синхронизированы, — говорит Джастин. — Иногда я отвечал только за цвета, а он — за диммирование; в другие моменты я полностью брал управление на себя — было очень весело. Я уже несколько раз выходил в тур с JDC Line и ни разу не сталкивался с проблемами».
В завершение Джастин Волпе отдельно отмечает надёжность приборов GLP на протяжении всех 22 концертов и с удовлетворением говорит об успехе своего первого крупного дизайна шоу, который, по его словам, достойно отметил карьеру Ice Cube, охватывающую уже четыре десятилетия.